Restauración Casa Congreso de Angostura

La restauración de la Casa del Congreso de Angostura la inició el gobernador Domingo Álvarez Rodríguez (1974-5) y la continuó su sucesor Roberto Arreaza Contasti(1975-77), durante cuya administración también, el Gobierno Nacional, con una partida expresamente establecida por la Comisión de Finanzas del Congreso Nacional cuyo Presidente entonces era el doctor Juan Manuel Sucre Trías, y a solicitud del Arzobispo Crisanto Mata Cova, se iniciaron los trabajos de restauración de la Catedral.

En abril, el doctor Manuel Rivero, Presidente de la Junta del Patrimonio Histórico de la Nación, vino a respaldar la iniciativa y declaró que la Casa del Congreso de Angostura pertenece a todos los venezolanos porque definitivamente tiene un mensaje trascendental para todos nosotros. Explicó que la Casa del Congreso de Angostura, una vez restaurada debe ser algo más que un museo para guardar reliquias. Debe ser un centro más vivo, más dinámico, menos estático de lo que son los museos tradicionales.

Anunció su decisión de dirigirse al Congreso de la República solicitando por intermedio de su presidente que un cuadro que estuvo en el Palacio Legislativo durante  más de cien años, pintado en la época de Guzmán Blanco por un artista alemán y que representa probablemente la Reunión de los 60, sea donado a Ciudad Bolívar para instalarlo en la Casa del Congreso de Angostura.

Este cuadro fue quitado del Salón Elíptico para instalar allí el de la Firma del Acta de la Independencia, pintado por Tovar y Tovar. Asimismo en esta casa del Segundo Congreso de Venezuela estarían los muebles originales de la época, el manuscrito original del Mensaje del Libertador al Congreso de Angostura el día de su instalación, un gran retrato del Libertador y los bustos de los congresistas de 1818. De igual manera una sala de proyección en donde de una manera rápida, pero efectivamente didáctica el joven que visita la casa pudiera tener una visión de lo que fue Guayana antes de la Independencia y durante la República tratando de señalarle no lo que es evidente, sino lo que esto representa como punto referencial para definir nuestra nacionalidad. 

Mientras duraba la restauración fue encomendado Rafael Pineda, esclarecer las firmas de los artistas que pintaron los retratos de los próceres que aparecen en la colección de la Casa del Congreso de Angostura.

Así, el pintor Pedro Lovera aparece con su firma en los retratos de José Tomás Machado, Diego Bautista Urbaneja y se le atribuyen los de Diego Antonio Alcalá y Simón Bolívar.

         Los retratos de Juan Germán Roscio, Santiago Mariño, Juan Bautista Dalla Costa, Wenceslao Monserratte y Ramón Isidro Montes aparecen firmados por el pintor Miguel Isaías Aristiguieta, bolivarense muerto en 1905.

         Los retratos realizados entre 1911 y 1912 de Juan Vicente Cardoso, Pedro León Torres, Juan Bautista Dalla Costa (otro), José Eusebio Afanador y José Gabriel Ochoa, aparecen firmados por el pintor caraqueño muerto en 1914, Antonio Herrera Toro.

         El óleo que representa al Escudo de Venezuela, hecho en 1867, aparece firmado por el pintor francés E. Forjonel y el de Próspero Reverend, firmado por el artista colombiano, de Antioquia, José Eugenio Montoya. De Raúl Moleiro son los retratos de Tomás de Heres, Antonio José de Sucre y Manuel Centurión. Hay otros de autores desconocidos.

         Las obras debidamente restauradas, a excepción del retrato de Mariño, que se veía muy malogrado seguramente por haber estado expuesto a la humedad, fueron depositadas en el Museo de Ciudad Bolívar, Casa del Correo del Orinoco, hasta tanto terminaran los trabajos de restauración de la Casa. La investigación de Pineda concluyó con la edición del libro “La Historia Pintada”

Rafael Durán Rondón

El 14 de octubre de 1974, falleció a causa de una  aneurisma (dilatación anormal de un sector del sistema vascular) el periodista Rafael Durán Rondón, mejor conocido en el medio como “Curro Puya”, seudónimo popularizado por la afición taurina caraqueña.

         Rafael Durán Rondón falleció a la edad de 63 años puesto que nació el 23 de abril de 1911 en Ocumare del Tuy (Estado Miranda).  Se radicó en Ciudad Bolívar en los años sesenta contratado como director del diario “El Bolivarense”, cuando este matutino era tabloide impreso por el sistema de linotipos y plomo caliente.

         El famoso Curro Puya distinguido mejor como Cronista Taurino de mucho peso y pureza en el manejo del idioma, llegó a Bolívar después de 37 años prestando servicio de columnista de los diarios El Impulso, La Esfera, El Nacional, El Universal , Diario de Occidente y en las revistas Momento y Ovaciones.

         Fue fundador de la Asociación Venezolana de Periodistas en Caracas al lado de Francisco J. Ávila, Pascual Venegas Filardo y Ramón Díaz Sánchez.  En la Seccional de Ciudad Bolívar llegó a desempeñar distintas secretarías, incluyendo de la de Secretario General.

         Siendo director de El Bolivarense, lo acompañé como Jefe de Redacción, solución salomónica para sus ausencias bohémicas hasta que el doctor Álvaro Natera le trajo sustituto de la misma Caracas.  De la capital metropolitana venían los directores de El Bolivarense: Gustavo Naranjo, Gustavo Herrera Bolívar, Vinicio Romero, Luis Lira Puerta y de El Bolivarense saltaban con facilidad bien a la jefatura de prensa de la Gobernación o de la Asamblea Legislativa.  En el caso de Rafael Durán Rondón, pasó a la Jefatura de Relaciones Públicas de la Asamblea Legislativa en tiempos de Róger González y estuvo metido en un proyecto para la edificación de una Plaza Monumental de Toros en Ciudad Guayana.  Después me sustituyó como director de la revista “Orinoco” fundada por la periodista Gladys Figarella.

         Curro Puya se hizo popular en las tertulias de intelectuales y aficionados taurinos de Ciudad Bolívar como evidencia su foto en compañía de un oficial de División de Infantería y de los periodistas Gustavo Naranjo y Evelio García. 

Solía en raptos bohémicos contrapuntear con Manolo Cisneros en el cante-jondo y romances de García Lorca en las tenidas vespertinas y nocturnas de la Ciudad Bolívar de los años sesenta y setenta.  Uno de sus romances favoritos era el del sonámbulo: “Verde que te quiero verde” / Verde viento. Verde ramas / El barco sobre el mar / y el caballo en la montaña / Con la sombra en la cintura / ella sueña en su baranda / Verde carne, pelo verde / con ojos de fría plata / Verde que te quiero verde /  Bajo la luna gitana / las cosas la están mirando / y ella no pudo mirarlas…”

         Asimismo contar en sus amenas tertulias, siempre aderezadas con anécdotas, la buena época del Nuevo Circo de Caracas donde  encuadraba a  César Girón, considerado el más grande matador de toros nacido en Venezuela.  Recordaba que el mataor se presentó en febrero de 1953 para recibir a los espadas españoles Litri, Julio Aparicio y Pepín Martín Vázquez, entre otros. Para muchos, su mejor faena fue con un toro de Piedras Negras llamado Jarameño, el 24 de marzo del 63.

Rafael Durán Rondón vivió en Ciudad Bolívar hasta octubre de 1974.  Afectado por una aneurisma que lo corneó al final de muchos buenos  lances, fue a morir a la Caracas del Nuevo Circo, donde presenció y reseño con buena pluma las más famosas corridas taurinas de la época de oro de ese ruedo.

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Radio Caracas Televisión

Si bien en 1971, la imagen de la televisión no entraba en el Estado Bolívar de manera permanente y sostenida, había familias que se las ingeniaban  a través de antenas individuales fabricadas a propósito para atraerla desde el centro y en julio de 1969 fueron numerosos los bolivarenses que vieron a través de la pantalla chica  el alunizaje del Apolo XI y la posterior caminata lunar de Neil Amstrong y Edwin Aldrich, gracias a Radio Caracas Televisión que logró por tiempo limitado una estación rastreadora de satélites en los Estados Unidos y la instaló temporalmente en las vecindades de Maracaibo para cubrir a ciudades importantes de Venezuela. También, Radio Caracas Televisión había traído al país  los primeros equipos de video-tape y transmitido, a control remoto la inauguración del Puente Rafael Urdaneta sobre el Lago de Maracaibo en 1964.

         En 1974, a través del Canal de Emergencia de la CANTV, cedido temporalmente, Radio Caracas Televisión, volvió a complacer a la teleaudiencia nacional, incluido el Estado Bolívar, haciendo posible la transmisión con amplísima cobertura de la Copa Mundial de Fútbol que al final ganó Alemania (RF) ante el sensacional equipo neerlandés  y su astro Johan Cruyff. Entonces el canal ocho tenía planes completos para cubrir toda la región Guayana incluyendo toda la zona fronteriza con Brasil, pero antes de que esto ocurriese, Radio Caracas Televisión instaló dos circuitos cerrados: uno en Ciudad Bolívar y otro en Ciudad Guayana.

         Pero los programas de Radio Caracas Televisión no llegaban directamente desde su planta central sino de manera diferida. La planta transmisora del circuito cerrado había sido instalada en una cuesta de la calle Las Mercedes de Ciudad Bolívar con una prolongada antena de cuatro vientos. Los programas de TV se transmitían con una semana de retraso, desde las 4:00 de la tarde hasta las 11:00 de la noche. El encargado de toda esta operación era el colega Marcos Dinelli (en la foto cuando fuimos a Canaima a hacer un reportaje para RCTV. Ambos nos graduamos juntos en la Escuela de Comunicación Social de la UCV).  Marcos Dinelli, de una amplia experiencia de linotipia y tipografía heredada de su padre, de origen italiano,  dueño de una Editorial en Barquisimeto trabajaba conmigo cuando yo era director de El Bolivarense y al mismo tiempo Corresponsal de El Nacional.  Él se conectó desde entonces a Radio Caracas Televisión, llegando a ser su camarógrafo y reportero estrella en provincia durante más de veinte años.  Junto con él como camarógrafo y yo como periodista realizamos varios trabajos para RCTV sobre Guasina, Canaima y Minas de Diamantes.

         Marcos Dinelli se distinguió siempre en la cobertura de los accidentes aeronáuticos.  Recuerdo que una vez,  atento a la emergencia de un DC-3 al que no le salía el tren de aterrizaje, se sentó atrás en la ambulancia que había sido dispuesta junto con el Carro-Bomba del Cuerpo de Bomberos Aeronáuticos, para auxiliar al avión tan pronto su piloto lo aterrizara de barriga. En efecto, tan pronto aterrizó, la ambulancia salió disparada hacia la pista y Dinelli que veía perdido el ángulo visual de su objetivo, se lanzó asido a la cámara y dio varias vueltas sobre el pajonal resultando con traumatismo y una herida en la frente. Los ocupantes del avión, no obstante lo aparatoso del aterrizaje, salieron ilesos, pero el piloto extrañado de ver a Dinelli herido, prorrumpió:”No, que va, este pasajero no es mió”.

         Le gustaba la lectura y el vino.  Me buscaba para que lo ayudase a cubrir eventos culturales y solía recitarme  a  Maiakovski, poeta ruso que se suicidó  cuando sintió que no había hombre libre en el socialismo.

Radio Caicara del Orinoco

Selva Guayana, la hija primogénita de la popular cantante criolla Adilia Castillo (en la foto), cortó la cinta simbólica de la inauguración del segundo trasmisor de “Radio Caicara” (Diamante Sonoro en el Sur de Venezuela) (1974) , que eleva su potencia a cinco mil vatios efectivo en antena, para cubrir los estado Bolívar, Guárico, Apure, Anzoátegui, Territorio Federal Amazonas y Caracas por la noche. Pablo de Lara, Director de la emisora, manifestó en esa ocasión que Radio Caicara (1430 khz) cada día penetra más en el corazón de los habitantes de occidente y sur de Guayana.

         Adilia Castillo, conocida entonces como “La novia del llano” había logrado la concesión del entonces gobierno de Rafael Caldera, para instalar la AM en Caicara del Orinoco junto con su esposo  Pablo Celestino Carrasco Bastidas, conocido en el mundo de la farándula como Pablo de Lara (fallecido en 1996), hijo del baruisimetano  don  Tino Carrasco, músico compositor de “Juan Bimba”, “El golpe tocuyano” y “Amalia Rosa”

         Locutora oficial y permanente de la emisora era su hermana Rosa Chinquiquirá  Carrasco Bastidas, muerta recientemente en su tierra natal Barquisimeto.

Adilia Castillo, nacida el 26 de agosto de 1933, en la población apureña de El Yagual, en las riberas del río Arauca me contó en cierta ocasión que visitó la  Casa del Periodista, que había nacido muy cerca del sitio histórico donde se consumó la célebre batalla de El Yagual, 8 de octubre de 1816,  guerra de independencia.

Adilia Castillo, como narra su biógrafa la doctora Egly Coina Marín, se inició a la edad de once años  como intérprete de temas recios relacionados con el cantar llanero. Después, viajó hasta Caracas, donde participó en actos musicales y de torería dado que, tempranamente, mostró su inclinación por la fiesta brava, actuando en los terrenos del “Nuevo Circo”, “Maestranza de Maracay” y “Arenas de Valencia”, como una diestro que, por su audacia en el ruedo, conmovía a la afición. Aquí trabó amistad y compañerismo con los grandes de la época: Luis Sánchez Olivares “Diamante Negro”, Rafael Figuera “Armillita de Aragua”, César y Curro Girón, Eduardo Antich, Alí Gómez, Oscar Martínez, Juan Flores “El Brillante Negro” y su par femenina, la matadora María Cobián, conocida como la “Serranita de Colombia”.
Estos primeros años, transcurren entre lances toreriles y espectáculos musicales, donde deja sentir su defina personalidad como intérprete del canto recio, criollo o sabanero, combinado con  el canto urbano en forma de pasaje, toda una expresión que encuentra en quien adquiría el cognomento de “Novia del Llano”, la suficiente desenvoltura como para acreditarla como la más fiel exponente de este género musical.
A finales de los 50s, Adilia Castillo es ya una artista con cartel propio. Sus múltiples presentaciones en radio, televisión, teatros y salas de fiesta, la ungen como la máxima expresión de la música folclórica venezolana. Este cetro, le lleva a compartir su arte con públicos de otras latitudes: Cuba, Chile, Argentina, Puerto Rico, España, Colombia, Estados Unidos y México, la ovacionarán y disfrutarán de su incomparable talento para hacer sentir la profundidad de la música latinoamericana, como por ejemplo, con la interpretación única del tema “Ansiedad” del compositor venezolano José Enrique Sarabia, de quien Adilia Castillo hizo una auténtica creación, al haberse adjudicado la preeminencia de ser su intérprete original.

Adilia Castillo ha sido, además, una exitosa compositora que ha incorporada al repertorio de  la historia musical latinoamericana, temas de extraordinaria belleza y contenido. Ha compuesto más 80 temas, entre tonadas, boleros, valses, pasajes, Calipso y joroguara (joropo de guaracha),  y ha registrado para diferentes productoras musicales más de 60 compilaciones entre LP y CD.

El Semanario sabatino Orinoco

Miguel María Escalante (en la foto), un fogoso periodista y político, amante de la poesía, era andino, pero vivió en Ciudad Bolívar y tuvo una figuración importante a raíz de la caída de la dictadura de Juan Vicente Gómez, en 1935.

         Fue el primero que le puso “Orinoco” a un periódico.  Este nombre de nuestro Río Padre sólo había figurado de otra forma connotando impresos bolivarenses como “Cabos sueltos del Orinoco” fundado a finales del siglo diecinueve por el escritor colombiano José María Vargas Vila cuando vivió en Ciudad Bolívar en su tiempo de liberal colombiano exiliado y “Ecos del Orinoco”, fundado  el 2 de marzo de 1908  por el impresor Domingo María Navarro, el mismo que redactó el Editorial que disgustó a Cipriano Castro y provocó el cierre definitivo del diario “El Anunciador” de Agustín Suegart..

         El nombre “Orinoco”  de Miguel María Escalante, fue rescatado por mí y la colega Gladys Figarella para nombrar la revista que circuló en 1965  editada en los talleres de la revista “Elite” en Caracas.

         Escalante editó el semanario “Orinoco”  desde el 26 de febrero de 1936, aprovechando la apertura de un gobierno tolerante con las libertades públicas, de suerte que el material sabatino del hebdomadario se contraía a la actividad política, comentarios  noticiosos y una importante sección literaria que lo llevó finalmente a convertirse en un semanario poético, pero ya en otras manos cuando Miguel debió ausentarse de la ciudad.

         Entonces el semanario quedó en manos de de un grupo de estudiantes  encabezado por Manuel Bossio Vivas.  Tenía su sede en la Calle Libertad 23 y agregó una secciona denominada “Correo Azul” que se hizo popular.

         El sábado 16 de diciembre de 1939, después de un receso,  volvió a salir  “Orinoco”, dirigido por el poeta Alarico Gómez.  La jefatura de redacción estaba en manos de, Arquímedes Brito y la administración a cargo de Rafael Orta. Apareció como un Semanario poético con el siguiente lema; “La poesía nueva tiene sitio elevado en esta hoja periodística que tal vez sea la única que haya enfocado la literatura  en forma seria”.

         En la edición del  sábado 9 de marzo 1940, el semanario se identificó como órgano del Grupo Auroguayanos y en él brillaron las plumas de César Gómez, Vicente Gerbasi, Jean Aristeguieta, Arquímedes Brito, Elías Inatti, Alarico Gómez y Luis Martínez Francci.

         Debemos decir que a raíz de la caída de la dictadura de Juan Vicente Gómez en diciembre de 1935, Miguel Maria Escalante estuvo entre los oradores que arengaron a los bolivarenses  para que se incorporaran a la lucha por restablecer las libertades conculcadas por la dictadura,

Lucila Palacios quien siempre iniciaba las oratorias dice en sus memorias que “Miguel Escalante pronunció un encendido discurso en relación a las minas auríferas y la explotación de que eran objeto. Su arenga en la Plaza Bolívar denunciaba hechos que habían permanecido en silencio pero que tenían su vigencia en el espíritu de los guayaneses y produjo una explosión emocional y el pueblo cargó en hombros a Miguel  Escalante”.

Dice Lucila Palacios que la simpatía que despertó la postura de Escalante y el calor de que fue rodeada quizás puedan señalarse como un gesto intuitivo del pueblo guayanés: era algo así como un reconocimiento a los andinos que no se habían adherido nunca a la tiranía, y a los que unidos al movimiento cívico estaban luchando como nosotros —desde la cordillera— por una misma causa”.

Escalante también formó parte de la Junta Patriótica antigomecista presidida por su paisano el  obispo Miguel Antonio Mejías,  Luis Felipe Vargas Pizarro y José Eugenio Sánchez Afanador.(AF)

Primer foro sobre la faja petrolífera del Orinoco

El primer foro que se realizó en Venezuela sobre la Faja Petrolífera del Orinoco, se instaló en el Hotel Bolívar de Ciudad Bolívar y fue saludado con mucho optimismo por sus patrocinadores: la Cámara de Comercio, el ejecutivo regional y el Comité Pro Defensa del Petróleo.

El gobernador Manuel Garrido Mendoza, al pronunciar las palabras de bienvenida a unas 200 personas participantes en el foro dijo que el eje Ciudad Bolívar-Ciudad Guayana cuenta con las infraestructuras necesarias para el desarrollo de la faja.

Seguidamente el doctor José Antonio Giacopini Zárraga, director asistente al presidente de la Shell, manifestó en el acto de la instalación que el evento es verdaderamente estimulante y alentador y que ha tenido una magnífica respuesta y acogida por los técnicos del país. Expresó que “estamos ante una ocurrencia geológica que tiene una señalada importancia dentro del cuadro de la crisis energéticas del mundo”.

En el orden del programa habló el doctor Humberto Peñaloza, presidente del frente Pro Defensa del Petróleo, y señaló como importante la discusión técnica de esta nueva riqueza venezolana e invitó a una discusión seria y de altura que le permita al país una luz para ver mejor su futuro.

Cerró el acto de instalación el presidente de la Cámara de Comercio del estado Bolívar, quien expresó que la Faja Petrolífera del Orinoco representa para Venezuela no sólo un reto tecnológico, sino un reto hacía el definitivo despegue de nuestro estado de superación en muchas áreas de la actual sociedad hacia metas que conduzcan a un desarrollo humano legítimo y acorde con los grandes recursos naturales de que disponemos.

El nombre de esta faja se debe al hecho de estar próxima al Orinoco, pues la formación geológica de los yacimientos no está relacionada con el mismo. Se extiende sobre un área de unos 650 km de este a oeste y unos 70 km de norte a sur, para una superficie total de 55.314 km2 y un área de explotación actual de 11.593 km2.

Estos territorios comprenden parte de los estados Guárico, Anzoátegui, Monagas y Delta Amacuro, desde el suroeste de la ciudad de Calabozo, en Guárico, hasta la desembocadura del río Orinoco en el océano Atlántico. Forma parte de la cuenca sedimentaria oriental de Venezuela y por las magnitudes de los yacimientos de petróleo y gas, constituye una sub-cuenca por sí misma. Es considerada la acumulación más grande de petróleo pesado y extra-pesado que existe en el mundo. Las reservas de petróleo original en el sitio de la Faja, alcanzan hasta ahora 1,36 billones de barriles.

La faja petrolífera del Orinoco está conformada por cuatro campos: Campo Carabobo con reservas estimadas en 227.000 millones de barriles. Campo Boyacá con 489.000 millones de barriles. Campo Junín con 557.000 millones de barriles. Campo Ayacucho con 87.000 millones de barriles. Para un total de 1,3689 billones de barriles, subdivididos en 29 bloques de 500 km2 cada uno aproximadamente, teniendo un potencial aún mayor de producción si se explorase en su totalidad y confirmase todas las investigaciones recientes hechas sobre esta zona de relativa importancia en la producción petrolífera actual y futura.

El plan de certificación propuesto por el Gobierno venezolano de reservas de crudo llamado “Proyecto Magna Reserva” documentaría la existencia de unos 172.000 millones de barriles de petróleo, en el campo de prospección delimitado por el Gobierno venezolano de la Faja Petrolífera del Orinoco; es decir, las reservas certificadas sólo representarían un 20 por ciento del petróleo original en el sitio. Actualmente Venezuela tiene reservas petroleras de 296.500 millones de barriles de petróleo certificados por la OPEP.

Primer Festival Bolivariano de la Canción

Mirna y Luis D` Ùbaldo, de Venezuela; Pepe Miranda y Tania Libertad, del Perú;  Marcela Troetsch y Miguel Fernández, de Panamá y  Norah Zapata, de Bolivia (en la foto), quedaron finalistas en el Primer Festival Bolivariano de la Canción que empezó en la noche del 2 de noviembre de 1972 en la Concha Acústica del Parque Leonardo Ruiz Pineda de Ciudad Bolívar. 

            Este Festival, atractivo principal de la Feria del Orinoco, que  tuvo en calidad de invitados especiales, al Grupo Serenata Guayanesa, Jimeno y el Calipso de la Negra Isidoro, fue animado por Alfonso Álvarez Gallardo y la apertura la hizo el Presidente de la Fundación de Ferias y Carnavales del Estado Bolívar, Teniente coronel Pedro Alejandro Amaral Rodríguez.

            Un Jurado formado por seis personas eliminó a Carmen Mariño y Erko, del Ecuador así como a Sadi, de Bolivia, quienes tuvieron una puntuación por debajo de 90 puntos.  El Jurado estuvo formado por  Guido Monteverde, del Perú, quien lo presidió; Nelson Zurita y Andrés Chávez, de Venezuela; Enrique Araoz, de Bolivia; Alfonso Espinosa, del Ecuador y Norberto Díaz Granado, de Colombia.

            Colombia no envió representante a este Primer Festival por inconvenientes  de sus representantes  Elisa y Elizabeth.  Mirna, de 19 años, obtuvo 143 puntos, la más alta, cantando “Quiero ser libre”, balada de Raúl Renau y música de Arnaldo Nali..  El Jurado calificó a cada uno tomando en cuenta la voz, cuadratura, desenvolvimiento escénico, afinación y presentación personal.

            El segundo lugar lo obtuvo Luis D`Ubaldo, venezolano de 36 años, con la canción  mensaje “La esperanza de todos” que le valió 138 puntos.  Pepe Miranda, 126 puntos con la balada  “Vivirás”.  Marcela Troetsche, 118 puntos con la balada de  Edgardo Quintero “Furia” Tania Libertad, de 20 años,  con la balada de Víctor Cuadros “Yo te seguirá esperando”  111 puntos y Miguel Fernández y Norah Zapata. Empatados con  113 puntos.

La triunfadora del Festival, Mirna Ríos, ha incursionado en el ambiente artístico como cantante, actriz, locutora, animadora y docente. Se inició desde niña en programa infantiles de televisión en los cuales se destacó, ha realizado estudios de canto lírico, ballet, curso adiestramiento de la voz, canto popular, cursos de actuación con reconocidas profesionales del medio artístico en Venezuela. Ha participado en eventos musicales en la televisión venezolana: RCTV, Venevision’, Venezolana de Televisión.

En cuanto al otro ganador, Luis D´Ubaldo, actuó con la experiencia que trajo de su participación en la Voz de Oro en la Feria de la Divina Pastora. Precisamente, El  Festival Bolivariano de la Canción estuvo inspirado en ese evento musical barquisimetano que arrancó en 1969 con la III Feria de la Divina Pastora en coincidencia  con la  presidida por otro militar de apellido Amaral, en decir, el Mayor Pedro Santos Amaral.

En ese Festival de la Voz de Oro de Barquisimeto, además de Luis D´Ubaldo, participaron, Héctor Cabrera, quien obtuvo el primer lugar con el tema “Rosario”, Mirla Castellanos (segundo lugar) con el tema “Dios como te amo”; Alfredo Sadel (tercer lugar) con la canción “Toledo” de Agustín Lara; Mayra Martí, Rudy Hernández, Rosa Virginia Chacín, Maria Teresa Chacín, Estelita del Llano, Miriam Tamayo, Nancy Ramos, Mireya Delgado, Zurama Velásquez,  Felipe Pirela, Miguel Itriago, Henry Stephen,  Oswaldo Morales, Gimeno, Armando Biart, Emilio Arvelo,  José Luis Rodríguez, Carlos Morean,  Luis Enrique, Ernesto Castillo, Hector Murga.

Luis de Ubaldo, nativo (1936) de San Sebastián de los Reyes, Aragua.
Estudió en Táchira, donde se gradúa como educador, se trasladó luego a Caracas donde estudió Psicología en el Instituto Pedagógico, su pasión por la docencia y el canto le llevaron a alternar ambas carreras.