LA MUERTE DEL POETA SÁNCHEZ NEGRÓN

18 de agosto de 1989. Falleció José Eugenio Sánchez Negrón, poeta que, vivió enfrentado a la vida y a la muerte. Sus obras Los Limos de la Tierra, Los Ruidos de Mando, Los Humos y las Voces y Sonetos Reiterativos, traducen ese conflicto existencial. “Resiste corazón. No te me quiebres / aguántate del alma como puedas / Si no caes, ni doblas. Si no ruedas /Yo aguanto sin doblar tus fiebres”. Pero el corazón no le obedeció. Se quebró como un cristal de Baccarat. No hubo quien le enhebrara el latido. Estaba solo, tirado en el lívido desmayo, sin el dicotómico señor de cabecera que pudiera atenderle a tiempo el desconcierto de aquella fibrilación ventricular. Había llegado allí por sus propios pasos un jueves 16 de San Esteban. Había venido acostumbrándose a la muerte a conocer sus hojas, su tronco, sus raíces, que aquel día no fue asaltado por el miedo. Estaba sereno, según lo sentí por el hilo telefónico. De haberla presentido, habría ido un día antes a la montaña a sentarse en una cumbre para aguardar la luz del día y por la noche velar las estrellas y tocar con su piel la brisa húmeda del Norte. Pero pienso también, como lo pensó él, en el terror que habría amargado su sangre al ver la Luna descender en la madrugada. Porque el Poeta a esa altura de su vida (62 trancos en el tiempo), se había transformado en uno de esos seres rayanos en la hipocondría. Le tenía temor y terror a la muerte. Se moría de miedo de morirse y de allí que esa angustia, esa agonía, se asimilará en cada momento extásico de su poesía. Experimentaba temor por la muerte porque amaba desesperadamente la vida, pero nunca pudo amarla sino padecerla por el mismo temor a la muerte. “Sonetos Reiterativos”, su última obra publicada (1975), está dedicada a la vida y a la muerte, una muerte que pudiera ser de otra forma si no andará, como anda, extraviada entre la vida. Por eso sugiere un lazarillo, a la usanza del ciego. Si la guiara un caballero andante La muerte no andaría tan perdida Entre sombras como anda entre la vida Sin amigos, la muerte, tan distante. (AF)

LAS TORTUGAS DEL ORINOCO

Por ese Puerto de Blohm llegaban poco antes de la Semana Santa, las embarcaciones cargadas con tortugas arrau que es la típica del Orinoco. El Bachiller Ernesto Sifontes siempre las reportaba en su columna “Ogaño y Antaño” y en la de ese año decía que estaban entre 7 y 8 bolívares y que las había de todos los tamaños en el mercado. En la playa del mercado las encontraba tiradas boca arriba el parroquiano y había incluso quienes las ofrecían sacrificadas. De este quelonio nada se desaprovechaba. Además de su carne proteica y exquisita, estaban sus huevos e incluso el carapacho, una vez desecado, lo utilizaban para cargar arena o piedra, o bien, los muchachos para deslizarse por las empinadas cuestas de la ciudad. Los huevos de la tortuga dan un aceite comparable al de oliva, utilizado como combustible y en la preparación de alimentos desde los tiempos primitivos hasta la segunda década del siglo veinte. (AF(

NI DESCUBRIMIENTO NI ENCUENTRO / Arturo Uslar Pietri

El eminente historiador me¬xicano Silvio Zabala, con todo el peso de su gran au¬toridad sobre la historia ameri¬cana, acaba de pronunciarse de un modo que me parece definitivo y definitorio sobre el absurdo de¬bate que se ha tratado de plantear para encontrar un nombre ade¬cuado al incomparable hecho his¬tórico que ocurrió hace medio mi¬lenio, cuando los europeos llega¬ron por primera vez al continente que más adelante se iba a llamar América. En un brote de emoción nacinalista, al que se mezclan las influencias de la querella actual del llamado Tercer Mundo contra sus antiguas metrópolis colonia¬les, algunos notables autores han levantado sus voces para protes¬tar contra el uso de la palabra «Descubrimiento» y para substi¬tuirla por otra que les parece menos polémica, como es «En-cuentro». En su trabajo, «Examen del tí¬tulo de la Conmemoración del V Centenario del Descubrimiento de América», incluido con otros valiosos estudios sobre el tema colonial americano, en su reciente >N*—" libro Temas Hispanoamericanos en su Quinto Centenario, (Méxi¬co. Porrúa, 1986), Zabala, con ma¬gistral conocimiento y objetivi¬dad, restituye las cosas a su ver¬dadera condición. Sobre ésto, yo, por mi parte, quisiera decir algu¬nas cosas. Descubrimiento hubo, ciertamente, también hubo mu¬chas formas de encuentro desde los de combate, hasta los de co-habitación y mezcla. No ha sido fácil determinar la verdadera na¬turaleza del complejo fenómeno. Muchas reacciones sentimentales, el ruidoso choque secular entre las retóricas de la Independencia con las de colonialistas y conser¬vadores, que le dieron el carácter de lucha política, las deformacio¬nes flagrantes de la historia ame¬ricana por los enciclopedistas del siglo XVIII, toda la visión de la Leyenda Negra que llegaba reves¬tida de la aureola del pensamien¬to más avanzado de Europa, con¬tribuyeron en muchas maneras a deformar, falsificar y oscurecer el tri-secular proceso que se inició el 12 de octubre de 1492. Para los europeos fue eviden¬temente un Descubrimiento que les presentó una nueva dimensión del planeta y de la concepción del hombre. Para los indígenas, de quienes nos han quedado menos testimonios, lo fue igualmente en el sentido de ponerse en contacto con hombres distintos, que repre¬sentaban una cultura nunca antes conocida. La palabra Nuevo Mundo, que empezó a usarse muy pronto, desde los escritos de Pedro Mártir de Anglería y de Vespucci, tuvo desde sus orígenes y conservó te¬nazmente el significado de nove¬dad geográfica, eran las islas y las tierras "novamente tróvate”. Esa sensación de novedad persiste por mucho tiempo para los euro¬peos, desde Colón hasta Hum- boldt predomina la descripción de una geografía y una naturaleza que eran impresionantemente distintas a las de Europa, a la que se añadía la de unos seres huma¬nos que nada habían tenido que ver con la humanidad histórica que habían conocido desde siem¬pre los hijos de Europa. Era, desde luego, una vista desde afue¬ra. Los españoles y otros europeos que más tarde se establecieron en América agotaron bien pronto la sensación de novedad. Con la pre¬sencia del indígena y del negro comenzó una nueva vida y una re¬alidad diferente. Tan diferente que, muy poco tiempo después de la llegada a América, los nacidos en la nueva tierra se sentían dis¬tintos y hasta hostiles a los recién llegados de la península. Con la llegada de‘ los españoles se había iniciado un descomunal proceso de mestizaje que abarcó todas las formas de vida, desde el alimento hasta las instituciones, desde la religión hasta el habla, desde la estructura social hasta la relación con el espacio y el tiempo. La ver¬dad, que todavía nos cuesta tra¬bajo ver con toda claridad, es que se había iniciado un hecho hu¬mano nuevo. Nunca fue un mero encuentro prolongado, en que los protago¬nistas mantienen sus identidades, como fue el caso en las coloniza¬ciones europeas en Africa y en Asia, en las que la cultura inva- sora y la nativa, a pesar de la con¬vivencia forzada, mantuvieron sus vigencias propias. Cuando los ingleses se retiraron de la India quedó la vieja India milenaria, con su espíritu, sus dioses y su fi¬losofía de la vida. Cuando terminó la presencia imperial española y portuguesa en la América Latina no resurgió el mundo indígena con sus lenguas, sus religiones y sus costumbres, sino que conti¬nuó desarrollándose aquella in¬mensa realidad de mestizaje que había formado una sola lengua, una sola religión y una sola cul¬tura fundamental. El hecho americano, al menos el de la América Latina, no fue el hallazgo de un Nuevo Mundo por los europeos, ni tampoco el en¬cuentro limitado de dos mundos, el viejo y el nuevo, sino la crea¬ción de un Nuevo Mundo, que fue profundamente diferente de los dos que le dieron origen. El gran hecho, que la humani¬dad entera debe conmemorar el próximo 12 de Octubre de 1992, no puede ser la llegada de los eu¬ropeos a un territorio desconoci¬do, ni menos aún el comienzo de una larga etapa de colonización, que de todo esto hubo, sino sobre todo y fundamentalmente el na¬cimiento de un mundo nuevo, dis¬tinto de sus progenitores, con una presencia original y un papel pro¬pio en la historia de la humani¬dad. Lo que la comunidad ecumé¬nica tiene que celebrar no es un mero descubrimiento, ni un pro¬longado y fructífero encuentro, sino la creación insólita y original del Nuevo Mundo, que es un hecho que ha cambiado y seguirá, cada día más, cambiando la his¬toria universal.

ORFEO DIRECTOR DE ORINOCO

Nace el 7 de enero de 1972 en París el 14. Autor, comediante, instructor de artes marciales, productor, traductor. leroyaumedureve@gmail.com Durante 27 años, produzco o co-produzco eventos artísticos mientras diseño y juego en muchas creaciones interculturales y / o multidisciplinares en Francia (principalmente en París y en Occidente) y en el extranjero (América Central, Cuba, Mediterráneo). , Océano Índico, África Occidental Desde 2009, también he estado enseñando Tai Chi Chuan y, desde 2013, producción de documentales. Colaboré con autores-directores y creadores de todo tipo para desarrollar proyectos abiertos al mundo. 1989/2019 - Comediante. Antígona de Sófocles, La tentación de San Antonio después de Gustave Flaubert, La Torre de Babel después de Génesis, Un cierto mulato después de Miguel Ángel Asturias, François Villon - Espectáculo poético ambulatorio, La semilla de América después del Popol Vuh, Melusine, según las novelas de la Edad Media y las leyendas celtas, El libro del tiempo después del Pop Wuj, Cuentos felices de la muerte según las tradiciones orales de los países de Francia, El laberinto temporal - Un espectáculo poético ambulatorio, Ile à Fear, alrededor de las culturas criollas de la isla de Reunión con la complicidad de Percale Coy, Los bacantes después de Eurípides, El sueño de raíces profundas - Alrededor de los mitos y leyendas del Kuna de Panamá, Garinagu de Honduras y Kitché de Guatemala, Infierno y Paraíso - Espectáculo ambulatorio, Poemas y canciones de amor (Francia, Grecia, Cuba), Corazón de la Tierra (en América Central), Ultramar de Gustave Akakpo, So S oit-Elle - Danzas, canciones e himnos a la Gran Diosa, Poesía de la vida, Poemas de Senegal: El sonido de Nagual después de Birago Diop, Fotos de Pilon después de David Diop, El sueño del bambú Amadou Lamine Sall. Cartas de Gombojav Steppes Mend-Oyoo. 1989/2019 - Productor de espectáculos y gerente de producción para la Compagnie Tour de Babel, FocusTrap Productions, Santo Paradizoo Collective y los grupos de música Babel Orchestra, Faren Khan y Trio Alev. En Francia: Teatro Noir, Teatro 14, Teatro Mouffetard, Teatro ENS, La Maroquinerie, Casa de las Culturas del Mundo, Teatro Comédia, Auditorio de INALCO, Auditorio del Centro Georges Pompidou, The Zebra, The New Morning, The Bellevilloise (París), Festival Africajarc, Festival Sylvanes, Teatro Millau, Desierto de Retz, Catedral de imágenes Baux de Provence, Festival de Carcassonne, Festival Les Suds, Festival Aurillac, Teatro Green de Niza, Festival en el Zarbs, Luc Donat Theatre du Tampon (Isla de la Reunión), Théâtre de l'Epée de Bois (Cartoucherie de Vincennes), Abadía de Conques, Festival de Verano de Rocamadour, Château de la Rochefoucauld, Théâtre de Châtellerault, Cathédrale d 'Angoulême, Angoulême Comics Festival, Festival Medieval del Castillo de La Rochette, Teatro Chauvigny, Festival del Castillo de Harcourt, Baños Chassenon Cassinomagus, Teatro Gallo-Romano Bouchauds, Festival Avant-Scène de Cognac, Crown Theatre, Avignon Festival Off ... - En el extranjero: Princess Princess Theatre Monte-Carlo (Mónaco), Chichicastenango Theatre y Festival Internacional de Antigua (Guatemala), Centro de Música Mar Árabe y Mediterráneo de Sidi Bou Said, Festival Internacional de El Jem, Hammamet y Monastir (Túnez), Antiguos Teatros de Segesta, Palazzolo Acreide, Taormina, Tindari y Selinunte, Valle de los templos de Agrigento, Foro Itálico de Palermo y Ciudad de Carini (Sicilia), Centro Cultural Europeo de Delfos, Teatro del Instituto Francés de Atenas (Grecia), Festival de Teatro Antiguo (Chipre), Festival Internacional de Deir-el-Qamar (Líbano), Festival de Madrid Al sur del Instituto Internacional de Teatro Mediterráneo (España), Anfiteatro Natural de la Isla de Bastimentos (Archipiélago Bocas del Toro de Panamá), Alianza Francesa, Sala Dolores y Teatro de Heredia de Santiago, Teatro de la Escuela Inte. Comité Médico Nacional de La Habana (Cuba), Teatro del Centro Cultural de Estambul (Turquía), Festival de la Isla Wight, Teatro de la Alianza Francesa de Gambia, Centro Cultural Blaise Doubt, Días Internacionales de Poesía (Dakar) 2017-2018 - Gerente de producción para la película documental Karèm, Medicine of Fire (Focus Trap Productions) y los proyectos The American Renewal in USA, Shamans, Masquerades, Breads of the World, Our Future!, Spirits and Men, Degustación en Jeong Kwan ... 2013 - Co-productor de la película documental, Los espíritus de las minas de oro en la tierra de Genghis Khan. 2008 - Director Artístico del ciclo Mitos Aztecas y Mayas, Ciudad de la Música. Diplomas y cuerdas: Bac A1 (Cartas clásicas) honra con felicitaciones del jurado. 1989. Certificado de calificación profesional: opción de instructor de artes marciales Artes marciales internas chinas (Tai Chi Chuan), Federación de Energía y Artes Marciales

ORINOCO Comedia francesa basada en textos de Américo Fernández

Le Collectif Santo Paradizoo (direction artistique Orphée) présente Orinoco "Je ne crois pas en Dieu mais en une main de pouvoir." Textes d'Américo Fernandez. Autres sources: orinoco.travel et wikipedia. Orphée: dramaturgie, mise en scène, traductions. David Esquibel: peintures projetées. Le Collectif Santo Paradizoo (Direction artistique Orpheus) présente Orinoco "Je ne crois pas en Dieu mais en une main de pouvoir." extes d'Américo Fernandez. Autre source: orinoco.travel Orpheus: dramaturgie, mise en scène, traductions. David Esquibel: peintures projetées. Avec Maa Sylla, contorsionniste, danseuse; Bamba, acrobate, chanteur, musicien; Orpheus, comédien; deux acrobates, chanteurs, musiciens (distribution en cours). Collectif Santo Paradizoo: Orpheus leroyaumedureve@gmail.com Au Venezuela, pas très loin du Brésil et en face de la Colombie, dans un cabaret de Puerto Ayacucho qui jouxte l'Orinoco, on utilise la capoeira pour raconter les légendes qui rythment ce fleuve majestueux depuis la nuit des temps... Selon les Yekuana, peuple de la forêt, c'est la fourmi Kashishi qui les a sauvés de la soif en mettant leur sorcier en contact avec le Dieu Amalivaca créateur de l'Orinoco. Mais selon les Tamanacos, le fleuve est né de la décrue des eaux après le déluge, dont un seul couple avait réchappé grâce à la protection du palmier moritché. En cheminant avec Américo Fernandez, auteur vénézuélien, on découvre ces êtres de l'eau fascinants que sont le manati, le dauphin rose ou la Carona - une sirène qui entraîne les marins intrépides vers la cité enchantée de Temendagui... Et la réalité foisonnante de l'Orinoco se rêve, s'imagine et se révèle à travers un voyage hallucinant dans les cultures amérindiennes et afro-brésiliennes. Un manifeste pour un éco-théâtre magique, un déferlement de mouvements et de paroles qui réaffirment la possibilité d'un enchantement sur cette terre et la nécessité de préserver les eaux et les forêts, mais aussi d'honorer les peuples amérindiens, celles et ceux qui les défendent face aux périls de la pollution et du mépris. Non à la disparition de l'Amazonie! Non à sa réduction à une peau de chagrin! C'est le message auquel nous voulons croire. Frappons avec le théâtre, frappons pacifiquement jusqu'à ce que les responsables politiques

ANTIGUOS PESCADORES DEL ORINOCO

José Tapia, pertenece a una familia de antiguos pescadores del Orinoco. En una temporada de agosto ha capturado hasta 150 bocachicos de un solo tarrayaso. Bien puede confirmarlo el amigo Simón García Páez, quien cubre para la Radio los sucesos pesqueros del Río cuando está crecido (AF)

HOY ES EL DÍA DE NUESTRA SEÑORA DE LAS NIEVES, PATRONA DE CIUDAD BOLÍVAR.

5 de agosto de 360. Ocurrió un hecho muy singular en una de las siete colinas de Roma, específicamente en el Monte Esquilino: sorpresivamente siendo verano, el monte se cubrió de nieve y apareció como un espejismo la imagen de la Virgen María, pero sólo fue testigo presencial del increíble suceso una pareja matrimonial de nombres Juan Patricio y Licina Ignova, pareja romana muy próspera, pero inconforme por no lograr la concepción de un heredero que luego tuvo y que la pareja atribuyó como milagro a esa aparición. La imagen de la virgen romana fue entronizada en una Basílica erigida por la pareja en el Montes Esqulino y la devoción se extendió a España conquistada por Roma y de España se extendió a la América con los españoles y se insertó en Guayana en tiempos de don Antonio de Berrío, fundador y primer gobernador de la provincia. Pero Antonio de Berrío no la introdujo sino los inmigrados que vinieron en número de dos mil, en la expedición –la más numerosa- del capitán Domingo de Vera Irbagoyen, a quien Berrío había enviado a la península en 1596 en busca de recursos y gente con voluntad de construir una ciudad. La Capital de la provincia se hallaba en ciernes desde el 21 de diciembre de 1595, no reconocía a otro patrono religioso que al apóstol Santo Tomás, célebre por su manifiesta incredulidad acerca de la resurrección de Cristo, de la cual no se convenció hasta tocarle las heridas. De suerte que en materia de religión y fe se operó una modificación patronal otorgando a Santo Tomás la potestad de ser el patrón de Guayana y a Nuestra Señora de las Nieves patrona de la capital angostureña hoy Ciudad Bolívar, donde el ritual de las festividades se contagia con la crecida del Río y la Pesca de la Sapoara.(AF)